L’artiste suisse Béatrice Helg s’impose comme une figure singulière dans l’histoire de la photographie mise en scène. Loin des approches hyperréalistes ou narratives, elle cultive depuis les années 1980 une écriture mêlant espace, lumière et matière, qui lui vaut une reconnaissance internationale.
Influencée par l’avant-garde russe et le constructivisme, passionnée de musique, sensible aux notions d’espace et de temps, à l’architecture, au théâtre et à l’opéra, Béatrice Helg crée dans son atelier des installations où la sculpture, la peinture, la mise en scène et surtout la lumière interagissent. Elle compose des installations à partir de matériaux de récupération ou de matières qu’elle imagine et façonne spécialement pour la prise de vue. Mais le matériau essentiel reste la lumière, devenu le médium par lequel toute révélation est possible.
Sculptures ou architectures éphémères, ses œuvres monumentales émergent des profondeurs du silence ; elles dévoilent des univers d’ombre et de clarté d’une étrange beauté, aussi poétique que spirituelle, ouvrent sur un infini, sur une quête d’absolu ou la recherche d’un mystère intérieur.
L’exposition est la plus importante jamais consacrée à Béatrice Helg. Elle présente, dans une scénographie épurée, un corpus de plus de 70 photographies, le plus souvent de grands formats, qui mêlent des images emblématiques de sa carrière – issues des séries Théâtres de la lumière, Esprit froissé, Crépuscule, Éclats, Cosmos, Résonance ou Natura – et des créations inédites.
Cette exposition fait partie de la séquence « Arles Associé » des Rencontres d’Arles.Elle a reçu le généreux soutien de Pro Helvetia, fondation suisse pour la culture.
– Jeudi 10 juillet à 18h
Rencontre privilégiée avec l’artiste Béatrice Helg et Daniel Rouvier, commissaire de l’exposition.
